Réel ou virtuel ? Film d’anticipation ou spectacle de danse ? Bousculant les repères, cette proposition interactive captivante interroge notre rapport à la nature et au vivant.

l’œil, l’oreille et le lieu Création 2022 Première en région Sud Pièce de danse-cinéma pour 2 interprètes Conception et chorégraphie : Michèle Noiret Créée avec et interprétée par : David Drouard et Sara Tan Création vidéo : Aliocha Van der Avoort Images 3D : Romain Lalire Composition musicale, interactions et régie son : Todor Todoroff Musique additionnelle : Entrance Song, Black Angels Création lumières : Yorrick Detroy Scénographie : Wim Vermeylen, Michèle Noiret Costumes : Patty Eggerickx Direction technique et régie plateau : Frédéric Nicaise Régie lumières : Alexandre Chardaire Régie vidéo : Yves Pezet (en alternance avec Aliocha Van der Avoort) Confection costumes : Isabelle Airaud, Sarah Duvert Photographies : Sergine Laloux Production et diffusion : Morten Walderhaug Communication et presse : Alexandra de Laminne Administration et coordination : Cathy Zanté « Quelque chose s’est perdu, on n’y voit rien, on n’y entend rien… » annonce Michèle Noiret. Ce quelque chose disparu, ce sont les insectes. L’artiste imagine un futur où la plupart de ces minuscules mais indispensables créatures n’ont pas survécu aux dérèglements environnementaux provoqués par l’homme. Seuls quelques lieux dédiés, permettant de convoquer la mémoire et l’inconscient collectif, offrent la possibilité de sensibiliser au monde d’avant ceux qui ne l’ont pas connu. Et d’espérer, peut-être, le voir renaître un jour… Sur cette trame dystopique, la chorégraphe déploie une écriture scénique nourrie de toutes les ressources technologiques de la danse-cinéma, art dans lequel elle est passée maître. Effets visuels, jeux de lumière et musique futuriste de Todor Todoroff transforment le plateau en un laboratoire d’anticipation. Se filmant en direct à l’aide de smartphones, les interprètes, Sara Tan et David Drouard, se prêtent à diverses expériences sensorielles. Sur l’écran, leurs vidéos alternent avec celles d’insectes démesurément agrandis, dont les mouvements et les postures inspirent à ces deux représentants de notre humanité un nouveau dialogue charnel. Comme une invitation à changer d’échelle et à re-considérer un écosystème incroyablement complexe, qu’il importe de préserver. Michèle Noiret Formée à l’école Mudra de Maurice Béjart, elle fonde en 1986 sa compagnie à Bruxelles. Auteure de près de 40 chorégraphies, elle introduit dans ses créations, dès les années 90, les technologies interactives du son et de l’image et questionne par ces langages multiples le chaos du monde, ainsi que nos perceptions de l’espace et du temps. Sa danse révèle une écriture inventive soutenue par une recherche rigoureuse, portée par des interprètes considérés comme de véritables « personnages chorégraphiques ». Crédits Production Compagnie Michèle Noiret/Tandem asbl Coproductions Baerum Kulturhus, Sandvika - Oslo (NO) Stormen Konserthus, Bodø (NO) Charleroi danse - Centre chorégraphique (BE)Centre des arts - CDA, Enghien-les-Bains (FR) Résidences Centre des arts - CDA, Enghien-les-Bains (FR) ; Charleroi danse - Centre chorégraphique (BE) ; Baerum Kulturhus, Sandvika - Oslo (NO) ; Stormen Konserthus, Bodø (NO) Soutiens Fédération Wallonie Bruxelles, Service Général de la Création Artistique - Service de la Danse ; Wallonie-Bruxelles International (WBI) ; Tax Shelter du Gouvernement Fédéral Belge - Casa Kafka Pictures Tax Shelter.